DEATHCORE

Deathcore adalah penggabungan dari dua jenis musik yaitu metalcore dan death metalWalaupun menjadi sub-genre Metalcore, deathcore sangat dipengaruhi oleh aliran death metal modern dalam hal kecepatan, depresi dan pendekatan untuk berhubung dgn kromatik, riff-riff yang berat dan hiruk pikuk (disonansi). Geraman dan teriakan sudah menjadi tradisi yang lazim, sering digabungkan dengan vokal Metalcore. Deathcore banyak memiliki waktu jeda dan riff-riff merdu yang biasa ada di aliran Metalcore. Deathcore terkadang stem gitar dari drop D sampai B (tergantung apresiasi musik itu sendiri). Biasanya tipe ritmik chord-chord pentatonik. Melodinya pun berkarakter, dari yang kromatik biasa sampai arpeggios.Hampir semua metal, drumnya selalu memakai double bass.
Namun, Deathcore memiliki ciri khas tersendiri dalam teknik drum yang sering disebut blasting. Blasting adalah teknik menghentak snare lebih banyak ketimbang cymbal. Teknik Blasting itu sendiri sering muncul dalam musik-musik jazz.

KERONCONG

Musik keroncong yang menjadi bagian dari budaya musik Indonesia, didalamnya terdapat karakteristik yang mengandung nilai-nilai budaya universal, seperti halnya musik-musik yang lain. Musik keroncong memiliki karakteristik tersendiri yang berbeda dengan bentuk musik lainnya yang muncul dari perpaduan antara elemen-elemen musikal, musik pengiring dan teknik penyajiannya. Perkembangannya lagu-lagu modern yang dikeroncongkan menjadi keroncong modern. Ide ini tercetus karena adanya kejenuhan dalam mendengarkan keroncong gaya lama yang statis. Keroncong modern terbentuk dari; lagu-lagu pop Indonesia; lagu-lagu pop Barat; Lagu-lagu semi klasik Barat dan dan lagu-lagu daerah. Kesemuanya itu sebagai bentuk kreativitas para musisi dalam upaya meningkatkan mutu, mengembangkan dan melestarikan musik keroncong.
Kota Denpasar sebagai wilayah objek studi ini kaya dengan potensi di bidang seni budaya, salah satunya adalah seni musik keroncong. Musik keroncong belum mampu berkembang seperti jenis musik lainnya, namun musik keroncong mampu bertahan di tengah-tengah masyarakat. Untuk meningkatkan eksistensinya pemerintah dan berbagai pihak swasta tetap melakukan upaya pelestarian melalui lomba-lomba seperti event PSR, pemilihan BRTV, dan penyiaran melalui stasiun radio dan televisi, baik nasional maupun swasta. Di samping upaya tersebut di atas, keberadaan hotel dan restoran memberikan peluang yang sangat besar untuk lebih meningkatkan eksistensinya melalui pertunjukan secara rutin maupun insidental. Adanya upaya-upaya tersebut menyebabkan aktivitas musik keroncong di Kota Denpasar cukup semarak.
Secara khusus aspek estetika musik keroncong muncul dari perpaduan berbagai aspek baik musikal maupun non musikal. Perpaduan tersebut dapat dikaji sebagai berikut.
Pada umumnya seniman dalam berkreasi selalu memiliki atau mengharapkan tujuan yang jelas. Mereka punya juga mempertimbangkan apakah yang dilakukan hanya sebatas untuk presentasi estetis, atau hanya sebagai hiburan belaka. Apabila bertujuan sebagai presentasi estetis, maka seorang seniman mengharapkan adanya penikmat. Untuk tujuan hiburan, maka yang dipentingkan adalah peran serta siapa yang ingin menghibur diri. Dengan demikian dapat dinyatakan bahwa posisi seni dalam masing-masing masyarakat berbeda-beda.
Sebagai salah satu bentuk kesenian yang berkembang di masyarakat, kehadiran musik keroncong mempunyai beberapa fungsi, yaitu: 1) fungsi pendidikan 2) fungsi hiburan, 3) fungsi ekonomi, 4) fungsi sosial.

POWER POP

Ada beberapa band yang dianggap sebagai pencetus genre ini,diantaranya adalah The Beach Boys, The Beatles, Big Star, Badfinger, dll.band-band tersebut adalah band-band yang cukup populer pada masanya, dan memberikan banyak influence kepada band-band penerusnya. Ada beberapa ciri yang identik pada musik-musik mereka yaitu harmonisasi vokal yang tajam dan padat, dan riff gitar yang jangly dan powerful tentunya.pada umumnya band-band seperti ini mempunyai lagu-lagu yang sangat melodius dan sangat mudah dipahami dan dimengerti,inilah yang menjadi keunggulan genre ini.
Seiring berjalannya waktu, banyak sekali band-band yang mencoba untuk maju dengan genre seperti ini, seperti pada tahun 70-80an, di amerika misalnya, ada The Knack, The Rubinoos, The Raspberries, Cheap Trick, dan lain-lain. sedangkan di inggris, disebut juga band-band seperti The Buzzcocks, dan The Jam (yang disebut-sebut sebagai powerpop revivalist). Pada awal tahun 90an, genre ini pun mulai mengalami transformasi, terlebih terdengar pada sound-sound gitar yang mulai terdengar sedikit lebih fuzzy dan penggunaan power chord yang makin sering terdengar.
Seperti yang dilakukan Teenage Fanclub (my favorite), band asal skotlandia yang terinfluence oleh musik-musik big star dan the beatles ini menyatukan nuansa powerpop era 60an dengan sentuhan yang lebih gahar dan powerful, namun tetap melodius dan harmonis.selain teenage fanclub, ada juga band-band powerpop 90an lainnya seperti Fountains Of Wayne, Idle Wilds, Cherry Twister, Wondermints, Nada Surf, Superdrag, Redd Kross, The Grays, Chris Richards, Sugarbomb, dan masih banyak lagi.Genre ini terus berkembang hingga saat ini,dan masih akan terus berkembang

NINTENDOCORE

Nintendocore adalah sebuah subgenre dari Metalcore terinspirasi oleh instrumen yang menyertai 8-bit video game soundtracks, terutama yang ada di Nintendo Entertainment System (SPN). Hal ini ditandai dengan terdengar serupa dengan 8-bit video game music / chiptunes, sering dikombinasikan dengan genre musik lain, atau remixed SPN tua variasi permainan video tema. Nintendocore fitur paling biasanya 8-bit beepy efek suara dalam musik dalam kombinasi dengan unsur-unsur yang terdapat dalam genre Metalcore seperti ledakan memukul drum, bermain gitar cepat, dan berteriak vokal.
Istilah ini pertama kali diciptakan, sebagai lelucon oleh Nathan Winneke, penyanyi utama sebuah band berlabel sebagai Nintendocore, , Horse the Band. Nintendocore seniman terkenal termasuk Sky Eats Airplane, Genghis Tron dan Horse the Band.Sekarang ini aliran musik nintendocore teah merambah di indonesia sebagai contoh band dengan nama never give up nobita. Egi (guitar & vokal), abud (guitar & vokal), joseph (bass), danu (drums), dan adrian (keys & loops).